Workshop

Programma WORKSHOP – 2018/2019

L’Associazione degli Artisti della Provincia di Bolzano propone una serie di laboratori artistici concentrati su specifici argomenti, che avranno luogo nelle aule dell’Associazione. Ogni workshop si terrà il fine settimana, di sabato e domenica, con orario 9.00 – 17.00, con una pausa pranzo di mezz’ora. La durata complessiva di ogni workshop sarà quindi di 15 ore con un costo di euro 150,00 per ogni allievo. I workshop partiranno al raggiungimento di almeno 8 iscritti. E’ possibile dare la propria adesione compilando il relativo modulo direttamente da questa pagina, dal sito dell’Associazione degli Artisti: www.associazione-artisti.com oppure telefonando al n. 3394629713. Il nome dell’insegnante verrà comunicato successivamente.
Di seguito viene presentato il programma completo dei workshop previsti per l’anno scolastico 2018-2019.

Ottobre 2018

LIGHTNESS – DARKNESS 
I segreti del chiaroscuro e la teoria dei contrasti nel disegno e nella pittura
Sa 13.10.2018 – Do 14.10.2018

dettagli e adesione

In ogni antica sapienza e religione del mondo troviamo discorsi attorno alla natura della luce e l’abbinamento luce-buio è da sempre fonte di studio e ispirazione. L’“illuminismo” artistico che si contrappone al buio dell’anima: luce e ombre, legati insieme da un rapporto dualistico antico e profondo. Obiettivo è una riflessione sui contrasti di luce e di tecniche pittoriche. Luce e ombre, luminosità e oscurità, possono facilmente essere interpretati nelle più svariate tecniche, dal figurativo all’astratto. Insieme possiamo esercitarci nell’interpretare la nostra visione sul tema del contrasto puntando sui valori tonali, disegnando e dipingendo al fine di esaltare l’effetto di luminosità o di oscurità.

Novembre 2018

IL RITRATTO
Teoria e pratica per imparare a disegnare il volto
Sa 10.11.2018 – Do 11.11.2018

dettagli e adesione

Al corso è possibile elaborare le conoscenze basilari riguardanti le principali tecniche del disegno (tratteggio, chiaroscuro, composizione, ecc.) e creare originali ritratti in diverse modalità e stili. Verranno trattati gli argomenti che consentono di realizzare ritratti ed autoritratti, dalla definizione della forma del volto e della struttura sottostante alla somiglianza fedele del viso. Viene intrapreso un viaggio introspettivo attraverso la somiglianza, l’impressione globale e le caratteristiche psicologiche e intime di se stessi e degli altri.

Gennaio 2019

COLORE ED EMOZIONE
Conoscenza ed utilizzo delle varie tonalità per creare opere di forte impatto percettivo
Sa 12.01.2019 – Do 13.01.2019

dettagli e adesione

Ogni colore richiama una specifica emozione nel cervello, uno stato d’animo ben definito. Imparare a conoscerne gli effetti ci permette di comunicare attraverso di essi, amplificando l’effetto delle nostre opere pittoriche. Verranno trattate le principali teorie dei colori con esercizi pratici e realizzeremo insieme emozionanti e creativi dipinti. Attraverso i colori è infatti possibile rappresentare non solo la realtà che ci circonda, ma anche la nostra personalità.

Febbraio 2019

LA PITTURA MATERICA 
Metodi e tecniche artistiche per realizzare effetti pittorici in rilievo
Sa 09.02.2019 – Do 10.02.2019

dettagli e adesione

Nel dipinto materico lo spessore fisico del colore acquisisce un ruolo importante. E’ possibile aumentare lo spessore attraverso l’applicazione di vari materiali. Verranno trattate le tecniche dell’incollaggio e realizzeremo insieme interessanti effetti in rilievo, attraverso i quali si avrà modo di imparare le caratteristiche di materiali eterogenei ed inconsueti. L’obiettivo è uscire dagli schemi della bidimensionalità per creare un’immagine da percepire anche attraverso il tatto.

Marzo 2019

LA BELLEZZA DEL PAESAGGIO 
La visione della natura attraverso la percezione della profondità e dell’orizzonte
Sa 16.03.2019 – Do 17.03.2019

dettagli e adesione

Tra le varie identità assunte dal paesaggio, viene trattata quella sensoriale. La poesia che nasce dalla vista della natura rappresenta una forma di ricchezza che riveste un ruolo fondamentale sulla percezione e sul benessere delle persone. La vista dell’orizzonte nei vari contesti naturali suscita sensazioni diverse e intense, consentendo di immedesimarsi ed integrarsi con il paesaggio. Dipingere la natura diventa quindi un occasione importante per creare un legame con il mondo naturale che ci circonda e ci ispira con la sua bellezza.

Aprile 2019

DISEGNO E PITTURA SPERIMENTALE
Come realizzare lavori artistici attraverso metodi creativi e personali
Sa 06.04.2019 – Do 07.04.2019

dettagli e adesione

La creatività non è una virtù riservata a pochi eletti ma è una capacità che tutti possiedono e che si potenza con la pratica. Mediante l’utilizzo sperimentale di colori, pennelli e tecniche di disegno e pittura, impareremo ad esplorare nuove applicazioni grafiche e pittoriche. Ci addentreremo nell’affascinante territorio dell’immaginazione ed, attraverso una serie di esercizi, avremo modo di stimolare ed espandere la nostra capacità creativa per disegnare e dipingere in modo giocoso e divertente.